Aussi surprenant que cela puisse paraitre, le prochain album de Charlotte Gainsbourg sonne parfaitement dans mes cages à miel ! Surprenant, très surprenant !
En effet, je n’ai jamais transcendé sur la musique de l’artiste, la trouvant fade et souvent peu agréable… Bon ça reste mon avis.
Cependant, à l’écoute des extraits délivrés pour son prochain album, Stage Whisper, j’ai envie de dire wow !

Stage Whisper est un double album dont le 1er est exclusivement composé par d’anciens lives, disque que personnellement je vais zapper. Le 2ème disque est lui composé de 7 inédits en studio, galette qui passera sans nul doute plus d’une fois dans mes cages à miel !

Tracklist :
Disque 1 (live)
01. IRM
02. Set Yourself On Fire
03. Jamais
04. Heaven Can Wait
05. In The End
06. AF 607 105
07. Just Like A Woman
08. The Operations
09. Trick Pony
10. The Songs That We Sing
11. Voyage

Disque 2 (inédits)
01. Terrible Angels
02. Paradisco
03. All The Rain
04. White Telephone
05. Go To Let Go
06. Out Of Touch
07. Memoir

Pochette du Live We want Moore (1984)

Vous avez ici, un bon compromis pour connaître la période “début-milieu” des années 80 du guitariste. En effet avec ce live, dans un style hard rock, nous avons une très bonne rétrospective couvrant l’ère où l’irlandais venait de sortir entre autre Corridors of Power (1982) et Victims of the future (1983).

C’est un de ces albums franc et direct qui vous fait regretter que vous auriez pu être dans le public ce soir là. Un de ces disques qui à son écoute peux vous donner le “smile”. Ne vous laissant jamais de marbre devant autant de capacité technique et de sens mélodique d’un grand artiste à cette époque trop sous-estimé.

Entouré de son groupe, dont Ian Paice le batteur de Deep Purple sur une grosse partie des titres, “We want Moore” regroupe toutes les meilleures chansons de cette époque.

Ici, elles sont effectivement jouées de façon époustouflantes avec des arrangements combinant le déchiquetage et les mélodies tant au niveau guitare que chant.

Il faut dire que le maestro n’en est pas à ces premières armes puisqu’il a commencé dans les seventies en tâtant le blues rock, le jazz rock, un passage dans Thin Lizzy etc…
Cet opus permettra donc de hisser le personnage au rang des guitar hero à côté d’un Eddie van Halen et cela avant le grand déballage des Yngwie Malmsteen et des Six-cordistes doit sorti des écuries américaines comme Mac Alpine, Joe Satriani, Steve Vaï… Toute une suite dans ce circuit qui s’apprête à conquérir le monde de la musique.

Avec cette fabuleuse et déroutante aisance dans son jeu qu’il soit très rapide ou bien dans la mise en forme de dangereux riffs, Gary Moore est ici plus féroce que jamais.

Une facette, que je vous invite expressément à découvrir puisque sa carrière ne se résume pas à la période blues ou à la tenue d’une note (sustain) sur “Parisienne Walkways”.

Certains seront aux vues des vidéos mises en ligne sur le web, rebutés par le côté visuel et scénique très eighties et c’est pour cela que j’insisterai sur le fait d’ECOUTER ce disque en rendant hommage à cet irlandais, avec une bonne bière à la main et les watts poussés au max !

Tracklist

1. Murder In The Skies
2. Shapes Of Things
3. Victims Of The Future
4. Cold Hearted
5. End Of The World
6. Back On The Streets
7. So Far Away
8. Empty Rooms
9. Don’t Take Me For A Loser
10. Rockin’ And Rollin’

La raison ou les raisons pour laquelle je prend plaisir à réécouter cet album :
Parce que « We want Moore » est un disque intense pour ceux qui aime la guitare et le hard rock des années 80. Nous retrouvons sur ces 10 titres des prestations accomplies et rageuses. L’excellence d’un musicien dans cette période peut être moins connue par le grand public.

Mais surtout ici nous avons droit à des solos dévastateurs ainsi que des interventions guitaristiques inspirées jouées principalement sur Fender stratocaster.

Car à cette époque, le Maestro n’a pas encore endossé presque de façon définitive la marque Gibson. Nous sommes ici loin de son très bon son bluesy qu’il adoptera par la suite.

Et de toute façons, tous les sons sont bons quand ils sortent de ses doigts. C’est pour cela que j’aime et prend plaisir à écouter du Gary Moore, quelque soit son style où sa période.

Un titre : 2ème titre de l’album qui déboule et fait suite à l’énergique “Murder in the skies” Gary Moore choisis une reprise des Yardbirds. Good Choice ! car il dresse ici un solo de guitare à couper le souffle. Dévoilant au public de Detroit, ces compétences et par la même occasion se hissant au niveau des plus grands. “Shapes of Things” demeure une des meilleures, sinon la meilleure reprise des Yardbirds.

Et pendant ce temps là en 1984 au pays des fans de Johnny on écoutait :
On s’excite et on se dandine sur « Wake me up before you go-go » d’un groupe ultrabrite.
On rêvasse sur « Besoin De Rien Envie De Toi » de Peter & Sloane band et ça donne vraiment pas envie de bander…
On ne passera pas à côté d’une chanson qui m’endort « Maman a tort » d’une certaine Mylène.
Il y a aussi ce groupe style baloche, un groupe d’un seul tube nommé Cookie Dingler qui cet été là, fera danser et chanter sur des paroles audacieuses les français dans leurs campings avec leur « Femme libérée ». Finissons ce petit déballage avec Julien Clerc qui met le mot “Rockeur” à la mode de chez nous avec “Coeur de rocker” avec ce fabuleux couplet “J’ n’ aimais pas beaucoup l’école, J’ ne vivais que pour mes idoles, Yeah, yeah ,yeah”.
Ces 3 derniers mots faciles furent pour moi comme un appel a éviter et à ne pas s’attarder sur la variété française cette année là. Go, Go, Go !

C’est le live de Corinne Bailey Rae de l’année 2007, oui ça date mais ça fait du bien de réécouter un peu de blues. Le live se déroule à Londres et à New York (CD et DVD respectivement).

Quelques vidéos pour en apprendre un peu plus sur l’artiste si vous ne la connaissiez pas.

Le live est passé un petit moment à la TV aussi mais si vous appréciez ce genre de son. C’est une artiste de blues que j’apprécie tout comme Norah Jones dans un style similaire (avant qu’elle ne fasse plus de country blues).
On pourra noter que Corinne Bailey Rae a aussi collaboré avec Herbie Hancock

Playlist de l’album Live de Corinne Bailey Rae
01. Call Me When You Get This
02. Trouble Sleeping
03. Breathless
04. Enchantment
05. Till It Happens To You
06. Since I’ve Been Loving You
07. Like A Star
08. Put Your Records On
09. Butterfly
10. I’d Like To
11. Choux Pastry Heart
12. Seasons Change

Album de Led Zeppelin - BBC Sessions (1997)

Dans les années 90, la BBC recherchant de nouveaux gains, se prononce à concéder des licences à tous les artistes qui étaient passés sur son antenne. Ils avaient maintenant la possibilité de sortir un CD de ces sessions devenues mythique.

Des pirates du passage du “Dirigeable” dans ces studios circulent depuis longtemps mais la qualité n’y est pas.
En 1997, Jimmy Page en pleine forme suite au succès du projet et de la tournée PAGE/PLANT est heureux d’avoir enfin la main sur ces bandes.. Il se décide donc à produire et à remasteriser cela. De plus, le dernier live officiel « the song remains the same » datant de 1976 ne ressemblait pas vraiment à ce que l’on pouvait attendre de Led zeppelin et les fans attendent cela depuis 20 ans.

Ce double disque est donc une compilation live de la période début 1969 jusqu’à 1971. Période très acharnée pour le groupe et très créative.

Sur le cd 1 nous avons donc 74 minutes de musique avec 14 titres live enregistrés de mars à juin 1969. Des reprises mais aussi des morceaux d’anthologie tirés des albums Led Zeppelin I et Led Zeppelin II.
Le résultat est une explosion sonore,naturelle, cosmique et spontanée d’un mariage entre le blues, le folk et le rock traditionnel.

Sur le cd 2, nous avons un concert complet du 1er avril 1971 au Paris Theater de Londres. Un lieu appartenant à la BBC utilisé pour la radiodiffusion mais aussi pour des enregistrements.
Pour rappel, Le précédent live était un mixage de 3 soirs différent.

Dans la chronologie du groupe, le quatrième album n’est pas encore sorti. Celui-ci sera disponible dans presque 8 mois. Mais nous avons ici un moment magique avec la première apparition de « Stairway to heaven » en public qui ne réagit d’ailleurs pas quand Page joue les arpèges d’introduction. Celui-ci en ressortira bouche bée ce qui explique peut être ce court silence à la fin de la prestation suivi des applaudissements. On ne connaissait pas encore ce titre tout comme les autres. Prêtez juste une oreille à “Black dog “ introduit par le riff d’entrée de “Out On The Tiles” (Led Zeppelin III).

Grands moment aussi avec ce blues blanc qu’est “Since I’ve Been Loving You », la plannerie de 18 minutes de “Dazed and Confused”, le délicat et dévoilé ce soir là “Going to California”, “Thank You” et son exaltant solo final….

Ces 10 titres avec plus de 78 minutes de musique sont tout simplement un des meilleurs concerts de Led Zep enfin gravé.

Tracklist
disque 1
1. You Shook Me
2. I Can’t Quit You Baby
3. Communication Breakdown
4. Dazed And Confused
5. The Girl I Love She Got Long Black Wavy Hair
6. What Is And What Should Never Be
7. Communication Breakdown
8. Travelling Riverside Blues
9. Whole Lotta Love
10. Somethin’ Else
11. Communication Breakdown
12. I Can’t Quit You Baby
13. You Shook Me
14. How Many More Times

disque 2
1. Immigrant Song
2. Heartbreaker
3. Since I’ve Been Loving You
4. Black Dog
5. Dazed And Confused
6. Stairway To Heaven
7. Going To California
8. That’s The Way
9. Whole Lotta Love – medley
10. Thank You

La raison ou les raisons pour laquelle je prend plaisir à réécouter cet album :
Clairement, nous avons ici du très grand Led Zeppelin.
Puisque dans ce double cd, nous retrouvons les meilleures prestations live et optimale d’un groupe encore à ces débuts. Des performances qui regroupe les meilleures titres des 4 premiers albums. Où l’on y retrouve l’énergie, le talent, la fraîcheur, la spontanéité, la prise de risque, le largage azimut de covers qui rendent hommage aux créateurs qui ont construit le rock au travers du blues…

Un titre : Difficile bien sur de choisir, encore une fois, devant une œuvre qui dure 2h30 !
Mais ce sera la titre ouverture du CD2 avec ce gros son puissant qui déboule directement après une brève présentation du groupe par l’animateur radio. Voici le topo : « ….so welcome to LED ZEPPELIN » suivit dans la foulée de la trombe sonore qu’est “Immigrant Song”.
En ce jours de 1971, à ce moment là et devant un public restreint (moins de 400 personnes), le Hard-Rock est en train de se bonifier grâce à ces 4 jeunes chevelus.

et pendant ce temps là en 1997 au pays des fans de Johnny on écoutait :
Les français en prennent pleins les oreilles avec des leçons d’amour gueulées par Lara Fabian “Je t’aiiiiime!!!!!!!” (mince c’est autre chose que Robert Plant !) et Florent Pagny qui chante “Savoir aimer”. Nous avons aussi des pseudo-playboys nommés Ricky Martin “(Un, dos, tres) Maria” et David Charvet avec son titre “Should i leave “ dont tout le monde se souvient, enfin pas moi en tout cas !

La mémoire musicale gardera surtout qu’en 1997 au pays du saucisson “BBC Sessions” se classera à la 38ème place puisque devancé par le phénomène ridicule d’un autre type nommé “boys band” comme 2B3 et Alliage qui eux se hisseront au plus haut sommet des charts.

Pauvre moutons que vous étiez cette année là, pour la plupart , au pays du cochon….Dites-moi que vous avez honte maintenant.

Shinedown est un groupe d’Hard Rock depuis 2001. Shinedown ne possède que 3 albums studios dans leur discographie.

Somewhere in the Stratosphere est un double CD qui contient 2 live du groupe : l’un enregistré dans l’Etat de Washington et le second à Kansas City.
Mais avant d’écouter les live, il faut commencer par quelques titres connus de Shinedown.

Toutefois, je ne saurais vous conseiller d’écouter d’abord la version acoustique puis l’électrique !

L’album live Somewhere in the Stratosphere regroupe les tournées Carnival of Madness et Anything and Everything


CD 1 : Live version électrique

Playlist du CD 1 :
01. Intro (Scary Fairy)
02. Sound Of Madness
03. Devour
04. I Dare You
05. Cyanide Sweet Tooth Suicide
06. If You Only Knew
07. Diamond Eyes (Boom-Lay Boom-Lay Boom)
08. 45
09. Burning Bright
10. Heroes
11. The Crow & The Butterfly
12. Her Name Is Alice
13. Save Me
14. Left Out
15. Simple Man
16. Fly From The Inside
17. Second Chance


CD 2 : Live version acoustique

Playlist du CD 2 :
01. Heroes
02. Save Me
03. If You Only Knew
04. Sound Of Madness
05. Shed Some Light
06. 45
07. I Dare You
08. Times Like These
09. The Crow & The Butterfly
10. Burning Light
11. Devour
12. Call Me
13. Fly From The Inside
14. With A Little Help From My Friends
15. Simple Man
16. Second Chance


On remarquera le cover de Shinedown sur Times Like These des Foo Fighters !

La suite est un enchainement endiablé de 10 parties musicales principalement constituées de reprises de Sly and the family Stone, Rolling stones, Otis Redding, Beatles,…
Le set ira crescendo en température. Mélangeant les genres rythm’n'blues, rock, funk, gospel, soul avec parfois des accalmies plongeant l’audience dans le blues.
Les 15 excellents morceaux de ce Live in Paris sont à écouter fort comme tout bon disque de rock. Puisque ce style est marié depuis toujours à la musique noire.

Tracklist
01 – Grumbling
02 – You Got Me Hummin’
03 – Everyday People
04 – Shake A Tail Feather
05 – Gimme Some Loving / Sweet Soul Music
06 – Son Of A Preacher Man
07 – Come Together
08 – Proud Mary
09 – Love Like Yours Don’t Come Knockin’ Everyday
10 – I Smell Trouble
11 – Respect
12 – Honky Tonk Women
13 – I’ve Been Loving You Too Long
14 – I Want To Take You Higher
15 – Land Of 1000 Dances

La raison ou les raisons pour laquelle je prend plaisir à réécouter cet album :
A l’écoute de Live In Paris, beaucoup de choses se remettent en place, on se prend une claque (on peux dire merci à Ike, pour une fois) et on se dit « ok ! Là, ça joue ! » (Non ! Ike, pas ma joue !)
Nous replongeons dans le passé d’un Olympia passé.
Sur un beat rythmique et orchestré où se croisent les cuivres, les choeurs, la whawha, les voix et La Voix.
Assistant à toutes les réactions du public dans une atmosphère surchauffée. Imaginant facilement la scène, les musiciens, les chorégraphies, les regards de Ike à sa troupe si faux-pas il y a.
Mais il n’y en pas. Ce soir là, tout le monde sera payé. Le Groove y était.

Un titre : « Proud Mary » avec sa montée en puissance.

et pendant ce temps là en 1971 au pays des fans de Johnny d’autre allaient voir en concert :
Un autre couple tout aussi mythique nommé Stone et Charden avec leur succès « l’Aventura » …ça mérite l’Olympia aussi.
N’oublions pas aussi les qualités scéniques et brulantes de Sheila avec ses potes les rois mages, les Mireille Mathieu, Gilbert Montagné, Michel Delpech, Julien Clerc, Nicoletta et le sacré Claude François. Haa non, celui là, faut rien dire sur lui.
Bon finissons donc alors, avec Patrick Topaloff et son « J’ai bien mangé j’ai bien bu ». Reste à savoir si il a enflammé l’Olympia avec ce titre… à mon avis, oui, on est quand même au pays des fans de Johnny.

Racoon… drôle de nom hein ? Celui d’un groupe hollandais de pop-rock fondé en 1997. Quatre néo-zélandais qui apportent à leur musicalité une sonorité particulière, celle d’un R de temps en temps roulé par Bart van der Weide, le chanteur.

Une musique dominée par l’acoustique des accords de guitare entrelacés d’une touche d’harmonica ou de piano. Une voix particulière, séduisante, cassée qui donne dans l’émotion avec Brother, Thinking of you ou Close your Eyes.

Des rythmes enlevés avec Run Out et surtout Feel like flying qui dynamisent nos neurones et qui font du bien le matin au réveil !

D’habitude je n’aime pas les live mais là j’ai été conquise par le jeu de Racoon avec son public. L’album Live at Chase Theater est une pure merveille ! Un album où la complicité et le sourire sont communicatifs même si l’on ne comprend pas les petits apartés en néerlandais, où Bart van der Weide joue littéralement avec son public dans My Town (vidéo cosmopolite d’une hymne à la ville), Man of constant sorrow ou Lucky all my life ou encore avec le superbe Walk Away qui reste ma préférée à la fois pour son rythme et surtout ses paroles tout comme Love you more (à partager à deux).

En écoutant la musique de Racoon, subtilement rehaussée de cet accent si particulier, je pars chaque fois ailleurs, dans un autre temps… allez savoir pourquoi…

Retrouvez Racoon sur Facebook : http://www.facebook.com/racoonband


C’est donc pour répondre à mon cher Lolobobo que cet article prend forme… Alors que d’autres préféreront la fête du décolleté proposée par un marseillais bien connu !

Je suis d’accord qu’en ce moment, je n’écris plus beaucoup ici et je ne vous fais plus découvrir grand chose. Mais comme Lolobobo va bientôt débarquer dans le sud, il est dans son intérêt de se munir de bonnes musiques pour ne pas regretter les longues journées sur le sable chaud ! Forcément, en Bretagne, le sable est moins chaud voir même mouillé !

Lolobobo aimerait donc connaitre notre chanson de l’été… Oui notre, car en fait il s’adresse à Corpor@tement Vôtre mais comme la musique ne rentre pas dans la ligne éditoriale de l’équipe, c’est ici que ça se fait ! Du coup voici pas un mais 3 titres qui seront les chansons de notre été 2010

Pour Corpor@tement Vôtre : Angus & Julia Stone – Black Crow

Pour Nat : Blue October – Amazing (version live) car c’est vraiment la découverte de l’année.

Pour Moi : Jamaica – I Think I Like U2 car ça fait un moment que je dis que c’est véritablement le son de l’été.

Et vous, vous allez écouter quoi cet été ?!?

The Clues est tout simplement un groupe qui dépote, qui vous étonne, qui explose dans vos oreilles !

Cette jeune formation est composée de l’ex-chanteur et guitariste d’Unicorn, Alden Penner. De l’ancien batteur d’ Arcade Fire, Brendan Reed. Mais la réussite se fait aussi grâce à la seconde batterie et les claviers utilisés en harmonie avec la voix incroyable de Alden Penner ! C’est donc autour de titres rock & pop que le quintet vous emporte avec facilité et émerveillement.

Pour l’instant un seul album dans les bacs pour le groupe, mais c’est certainement un album incontournable et à mettre sur toutes les oreilles !

Le Myspace du groupe à retrouver ici : cclluueess

Le dernier album d’Angelique Kidjo, Õÿö, est un bijou. J’adore les sonorités africaines qui sortent de cet opus. Un gros coup de cœur à ne pas rater. Mais surtout une mise en bouche pour découvrir l’ensemble de sa carrière…

Bon même si je suis sacrément absent des réseaux en ce moment, j’ai gardé un œil bien averti sur la toile. Et je pense que le retour de Raggasonic ne vous a pas échappé. Un retour d’abord annoncé sur scène puis récemment en studio, Big Red, Daddy Mory seront à nouveau sous la direction de Frenchie ! Que du bonheur ! Même si on en doute pas, une histoire de fric est encore là…

Autre découverte, autre ambiance que voilà avec Bikini Machine. Un son très rock mais venu des sixties. Sur leur nouvel opus, The Full Album, le son est beaucoup moins électro que sur leurs précédents sons : normal cette fois ils ont troqué les synthé pour de vrais instruments ! Donc si vous aimez les vieilles sonorités avec un zeste de pop actuel, foncez les yeux fermés…

On continue avec un son plus intense et on traverse l’Atlantique pour se retrouver au Texas avec le groupe Midlake. Une merveille selon le 20 Minute, et je confirme totalement ! L’envie de se laisser porter par les mélodies folk de The Courage of Others. Simplement magique, envoutant et reposant, tout comme une galette de jazz sortie d’une cathédrale aux dimensions incroyables…

On traverse à nouveau l’Atlantique mais dans l’autre sens cette fois, et on se pose dans une vallée suisse. La bas, à part s’empiffrer de chocolats, certes tous plus bons les uns que les autres, ou regarder les vaches, certes indispensables pour pouvoir s’empiffrer de chocolats, il y a aussi de la très bonne musique ! Donc si en France, il y a beaucoup de m***e, c’est surement par manque de vaches, de cacaos de musiciens ! Mais revenons en Suisse, avec Stevans et leur dernier opus, Fake. Groupe découvert sur la bonne radio suisse-romande, Couleur 3 ! Se mange donc en dessert et on en redemande toujours plus…

Un digestif indispensable et chaud bouillant : Ben Harper et Relentless 7 sortiront un live de leur dernière tournée le 8 Mars prochain ! De quoi se remettre en appétit !